DETRÁS DE LA TRANSMISIÓN DE LOS ETER

Finalmente se realizó ayer la octava entrega de los Premios Eter en el Teatro Nacional Cervantes. Allí fueron galardonados los catorce elegidos por los trabajadores de la radio y los cuatro favoritos de los oyentes. Además se entregaron variadas distinciones elegidas por el jurado radiofónico.

Desde la mismísima sede de la escuela, en el estudio principal de Radio Eter, la transmisión de la previa al festejo arrancó a las 17.30 hs., con la conducción de Mariana Vilarullo, Sabrina Schvartzbard, Eduardo Domínguez y Pedro Grancharoff. Ellos fueron los encargados de contarle a los oyentes toda la información del evento, el detrás de escena y entrevistar a quienes iban llegando al lugar gracias al contacto con los movileros: Christian Petrone, Analia Bustamante y Leandro Gerardo.

La espera se hizo más corta charlando con algunos de los personajes invitados y nominados. Frente al micrófono pasaron Matías Martin, luego premiado por labor masculina en FM; Víctor Hugo Morales, Jorge Dorio; el periodista Alfredo Zaiat, Alejandro Dolina, María O´Donnell y la ganadora como mejor cronista de exterior, Marcela Ojeda, entre otros. 

En el teatro, una vez comenzada la ceremonia, estuvieron conduciendo la transmisión Guido Zaffora, Julieta Adornetiy Timoteo Grancharoff. Ellos tuvieron el gusto de, además de charlar con los galardonados e ir anunciando como avanzaba la noche, entrevistar a otras figuras de la radio que estuvieron en el Cervantes como, por ejemplo, Bobby Flores, Reynaldo Sietecase, Malena Guinzburg y Héctor Larrea. 

Además, hubo un talentoso equipo de productores y operadores (Miguel Chudnovsky, Gabriel Storani, Melina Julieta Mendieta Rodriguez, Cecilia Nicoletti, Matias Salgado, Marcos Pinella, Nicolás Carral, Beatriz Capece, Sabrina Saad, Paula Mella, Nicolás Bonanata, Martin Lovati, Bianca Lanza, Gustavo Zitzer y Julián Marini) -también miembros de Radio Eter- que ayudó a darle forma a la emisión junto con los encargados de la artística (Nicolás Pacheco, Alexis Becerra Villanueva, Magdalena Igenes y Federico Martin) para que fuera profesional pero no por eso menos entretenida. 

Los premios ya fueron entregados; el Cervantes volvió a su cartelera habitual, hoy ya sólo quedan las repercusiones de una noche de fiesta, alegría, de reconocimiento al profesionalismo y a la pasión por hacer radio. El año entrante se realizará una nueva edición y allí estará Radio Eter para brindar la mejor cobertura de este acontecimiento.

Entrevista a Paula de Luque

"Néstor no necesitaba una película mía, ya ha hecho historia con o sin ella ", aseguró la directora de cine Paula de Luque, quien realizó el documental sobre la vida de Néstor Kirchner que se estrena hoy en más de 120 salas de todo el país. Quienes participaron de ella y algunos funcionarios ya pudieron verla el día de la militancia, 17 de noviembre, en el Luna Park.

-¿Cómo te anticipás al día del estreno del documental?

-Estoy contenta con la película el equipo con el trabajé también. Esperamos su llegada al público con mucha ilusión. A algunos les gustará, a otros no pero eso es lo normal. La verdad es que una película sólo se termina de completar con la mirada de los espectadores.

-¿Cómo fue hacer un documental sobre un personaje quien murió recientemente?

-No es un documental sobre una muerte, es sobre un hombre. Había muchas maneras posibles de encarar a Néstor como a cualquiera, pero siendo él un político tan importante en la historia de nuestro país y estando tan vigente su figura, había más posibilidades todavía por lo cual me resultó muy difícil elegir desde donde encuadrar el relato. El que se va a ver es uno posible, es mi humilde verdad relativa parafraseándolo a él. Básicamente estamos frente a la historia de un militante que, habiendo sido presidente, continuó trabajando desde esa militancia porque creía en ella profundamente.

-¿Entonces vamos a ver una película para militantes?

-No, no es solamente para kirchneristas. Como directora intenté hacer una película amplia, o sea, que no es sectaria ni un panfleto. No es un encuadre solamente para personas que tengan una mirada concordante. De todo modos, cada espectador opinará y cada persona es un mundo con una visión válida . Hay muchas expectativas lo cual me alegra mucho. Pero también hay mucho odio dando vueltas por ahí, presunciones y dichos no del todo acertados. Desde este humilde lugar los invito a que la vean y después opinen. Néstor no necesitaba una película mía, ya ha hecho historia con o sin ella.

-¿Desde dónde construiste la película?

- Desde el amor al cine. La verdad, con una mano en el corazón, la hice con muchísima honestidad, cinematográfica y política. No juega con golpes bajos, no es un homenaje puro y duro similar a los que se han hecho en la televisión después de su fallecimiento. Traté de evitar el efecto ya que los que lo lloramos a Néstor no necesitamos hacerlo de nuevo en una película. Está organizada de modo tal que no se mete con nadie, no es una herramienta de chicana política sólo se evidencia mi punto de vista, como también estaba en mis películas anteriores, El vestido o Juan y Eva.

- Juan y Eva, está dedicado al director recientemente fallecido Leonardo Favio ¿Cómo te afectó su muerte?

- Pasé por diferentes estados de ánimo a esta altura, lloré mucho. Era mi amigo personal, un gran militante y además un tipo que me ayudó a afirmar mi mirada como profesional. Era un tipo que filmaba como era, no tenía miedo a expresar emociones en su cine. Ahora hay una moda que busca distanciarse de esto y él, su cine, tiene vigencia aún hoy porque nunca se ató al esnobismo de lo que dicta el mercado. Fue muy honesto consigo mismo, con lo que quería contar y gracias a eso nos dejó una cantidad de películas hermosísimas. Aunque ahora estamos en un momento democrático, Favio fue un hombre que pasó muchas etapas del país, y siempre las atravesó de manera coherente con sus ideales.

- ¿Ves esa honestidad y compromiso en otros directores argentinos?

-Me gusta mucho el cine argentino, considero que está en un muy buen momento y hay directores super interesantes. El cine nacional actual está marcando un camino, que aún es muy difícil de saber hacia dónde va, pero se logrará en algún momento gracias a la perspectiva que le de la historia.

-¿ Te parecen perfectibles los planes de fomento que se otorgan para la realización de películas nacionales?

-Yo no soy quién para decir si se puede hacer de otra manera. Creo que este es un país con un proyecto cultural, lo cual es sumamente importante ya que a través de él se genera la identidad . Un estado debe ser fuerte y sostener la cultura más allá de los intereses o valores del mercado porque la penetración del imperialismo se da, antes que nada, a través de la cultura. El cine, además de ser una hermosa expresión artística, es la más fuerte industria cultural que tiene este país y es el área que más trabajo genera. En este sentido hay que apoyar proyectos cinematográficos, más allá de qué tipo de películas sean. Hay que hacerlas después se verá como se distribuyen.

-¿ Y qué pasa entonces con la duración en cartel? ¿ De qué sirve hacer películas si a la semana ya no se pueden ver?

-Deberían durar más. Esto no pasa porque las reglas de la exhibición son feroces y los dueños de las salas tienen que hacer su negocio, están ahí para ganar plata y uno no puede impedirlo. A lo mejor lo que serían perfectibles son las formas de distribución y exhibición de las películas argentinas, más allá de que el año pasado salió un articulo nuevo en la ley de cine que aplica un impuesto a las películas con muchas copias, cosa con la que yo estoy perfectamente de acuerdo porque ese el modo de proteger la industria nacional. Pero podría ser mejor.

-¿Qué películas te enamoraron?

- Muchas y en diferentes momentos de mi vida. Desde que me dedico al cine, hace menos de diez años, me di cuenta de que lo que me interesa es la condición humana. Me gusta mucho la obra de Wong Kar Wai, cineasta chino, y toda la obra de Fraçois Ozone, un francés que trata el drama de otro modo.

-¿Y cómo se reflejan estas influencias en tus creaciones?

-No puedo separar lo que me gusta de lo que hago, el objeto de mi estudio es la condición humana, la complejidad. Ese es el cine que me gusta ver. Y en general, cuando hago una película, trato de que me quede como esas películas que a mí me gustaría ver.

-¿Qué es la danza para vos?

- La danza está en mí porque es como andar en bicicleta. Es mi forma de trabajar lo que me da una personalidad como artista o lo que fuere que me viene de esa época de esa que es como mi formación más básica.

-¿Cómo relacionás la danza con el cine?

-Están muy imbricados porque los dos son movimiento, básicamente. En la danza contemporánea, que es lo que yo más transité, el trabajo es en equipo y ese es mi modo de producción como directora y lo que me da personalidad como artista.

TERAPIA RADIAL

En estas épocas donde la proliferación de predicadores positivos de pacotilla es cada vez mayor, la psique humana y su tratamiento muchas veces queda relegada a repetir frases vacías, a encontrar un ser superior que te salve o a la medicación.

A veces sólo se necesita un espacio para la catarsis, aunque nos quieran vender que no hace falta. Rozando la cordura es el consultorio radial al que podemos asistir los jueves de 23hs a 00hs y hablar de aquellos tópicos que tanto nos molestan o nos causan dificultades.

Los programas se organizan con un eje temático. En el último hablaron de la familia, los roces que se dan con la convivencia y las cosas que nos molestan de ellos. Tienen una sección donde buscan identificar el problema con películas, series televisivas o simplemente personajes famosos, pasaron por allí entonces los Ingals, los Argento y Esperando la carroza, entre otros.

Hay un top tres de canciones relacionadas al asunto a tratar y además la gente tiene voz en el apartado “La calle psicopateada”, donde podemos escuchar los conflictos o reflexiones de diversas personas sobre el tópico.

En programas anteriores las acompañantes terapéuticas Victoria Dibona, Natalia Kucharczuk y Analía Bustamante trataron las manías, los trastornos obsesivos compulsivos, la desorientación vocacional, el amor líquido que se da en la postmodernidad y el optimismo a ultranza. 

Así que ya sabés, si querés descargarte y tu terapeuta está de vacaciones o ya no te atiende más el teléfono tenés una cita asegurada los jueves con el diván radial de Rozando la cordura.

SE HACE CAMINO AL ANDAR

El turismo no es sólo irse al exterior, comprar un paquete, subirse a un crucero o encerrarse en uno de esos complejos con distracciones para toda la familia. Viajar también es explorar, descubrir las costumbres ajenas, apreciar paisajes poco difundidos y conocer las historias de las personas con las que uno se cruza.

Haciendo caminos (lunes de 18 a 19 hs x Radioeter), a cargo de los guías Carlos Caserta y Analía Bustamante, es un programa dedicado a este otro turismo, el alternativo, el que no sale publicitado en todos los medios y sobre todo está orientado a llevarte a conocer las posibilidades que ofrece la Argentina profunda, la menos difundida.

En su último programa en la sección pequeño turismo diario se dedicaron a San Antonio de Areco, pueblo de la provincia de Buenos Aires que se prepara para festejar el día de la tradición. Luego se fueron al norte, a la provincia de Chaco para hablar de las opciones que brinda el ecoturismo comunitario en la región entre los ríos Teuco y Bermejito.

Por último tuvieron un caminante invitado en el estudio, Guillermo "Memo" Nogueira un escritor marplatense. Hace poco tiempo editó de forma independiente Bitácora bizarra, un diario que narra sus viajes a través de 67 países trabajando a bordo de distintos cruceros. Contó que en su primera travesía como empleado de los navíos hizo una ruta sudamericana y pasó por las islas Malvinas, lugar que le afectó por su historia y que luego visitó varias veces más. Agregó, entre anécdotas sobre diversos destinos como Vietnam, que su escrito surgió gracias al tiempo que pasó flotando y como modo de catarsis antes las quejas de los pasajeros.

Además, aportando como todos los lunes a enriquecer los conocimientos sobre flora y fauna, los oyentes tuvieron la oportunidad de descubrir un árbol nativo, en este caso la palmera de Yatay, y apreciar a un pájaro autóctono.

Entonces para conocer destinos, paisajes alternativos y experiencias de trotamundos un buen comienzo es realizando un viaje auditivo por Haciendo caminos.